张成玉  -  《江西师范大学》  -  2009

一画石涛自我艺术心理学

人类社会一直都在关注“自我”，并不断研究“自我”、发展“自我”。在西方，“自我”是哲学本体论中的核心问题，又是心理学人格理论中的核心问题，它是人与自然、人与社会、人与自我关系的调节者，它影响着人自身的和谐以及人对自然和社会的适应力、人的创造性的发挥，进而影响着整个人类社会的和谐发展。我国从二千多年前的孔子开始，历代思想家、教育家对自我有许多精辟的论述，是中华传统文化的重要组成部分。国内关于自我的研究，主要从自我认识，自我体验，自我概念，自我效能感，自我实现，自我教育等领域展开。 本文从自我概念、自我认识的有关理论出发，结合中国传统的文艺心理学思想，选择明末清初一位艺术大师石涛的绘画理论《画语录》作为范本，分析其艺术心理思想。因为石涛站在哲学的角度论述绘画艺术的理论问题，创建了自己的绘画审美体系。石涛的理论核心和出发点是“一画论”，通过“一画”之理，阐明了艺术创作主体、客体以及本体的关系；同时强调绘画主体的能动作用，即在创作过程中要把理想自我与现实自我结合起来，认为艺术家的内在资质和外在表现能力是创作过程中实现自我的主要影响因素。 本文着重论述艺术家如何通过绘画艺术活动构建、生成自己的主体人格以及如何在艺术作品中实现自我超越等问题。从追述石涛自我观形成的理论渊源、所处的时代背景、生平经历等入手，对石涛“自我”观的涵义、“自我”的培育途径等方面展开论述，探索石涛艺术心理学思想对中国传统艺术心理学思想的发展，并探讨其存在的价值与意义。

朱广丽  -  《山东大学》  -  2009

融合理念艺术中西方文化中西绘画徐悲鸿

中西绘画艺术都有着悠久的历史,光辉灿烂的文化背景,分别代表着中西方文化的内在精神,并且在漫长的发展历程和其融合过程中也产生了许多碰撞与共鸣。对于西方艺术的引进,给中国画原有的绘画带来了不少可借鉴的新东西,也给中国画家们带来了困惑,主要来自实践中遇到的难题,如何使这两个不同体系的造型融合在一起,形成新的创造体系而又不失中国民族传统的特色。 本文首先对中西绘画艺术融合理念的研究现状进行了分析,然后从我国伟大画家徐悲鸿先生对西方绘画理念的认识和绘画作品入手,阐述了他对中西绘画融合理念的具体要求,即既有对形体塑造的写实追求,又强调中国传统绘画所具有的神韵追求。目前国内外对中西绘画融合理念的研究并不是很多,其研究更多的是集中在两种理念的比较,而对如何融合这两种不同理念的研究相对较少。 本文主要通过研究徐悲鸿对中西方知识的认识研究,以及其作品的具体剖析,来总结徐悲鸿绘画中西融合成功的因素,从而进一步研究其在绘画上提倡的素描与造型的艺术特点。徐悲鸿的创作作品体现了在特定历史条件下艺术家在探索中国画现代性的尝试中,不断进行着比较与换位思考。在具体作品分析中,油画与中国画两大绘画语言系统的...

韩守武  -  《山西师范大学》  -  2009

多层面艺术建构毕加索

艺术不仅仅是愉悦人类感官的形式,艺术也不仅仅是表达或唤起人类情感的手段,艺术同样也不仅仅是专门记录或传递人类意识形态的载体。艺术是人类一种独特的多层面的建构智慧。艺术创作活动既可能是艺术家的一种自娱自乐的形式创造“冲动”;也可能是艺术家某种情感的宣泄与表达;同时,它也可能是社会意识形态的表达方式。 艺术形式的建构、情感的建构和社会意识的建构是艺术活动中三种不同层面的建构,但是三者之间并非三权分立,各自为政的。所谓的三个层面只是相对而言的,它们如同大海中的波浪,虽然看上去层层叠叠,但他们的方向是一致的,互相连接着,互相促动和推进着。而人类就像航行在大海里的船只,海中的每一个浪层都会对我们产生相应的影响。 这三种不同层面上的艺术构建方式,历史上都曾有大量表现,而且在近代社会中,各种情形又相互交错,同时并存。从单纯形式美的创造,到个人情感、理想的表达,再到用艺术为了社会提供精神食粮,它们使得艺术创造表现出多种实现的可能。可以说,艺术本身就是一个具有多种表现可能的“共同体”,人们用它可以实现多种多样的精神目标。 艺术创作与建构的多层次性,是艺术发展的必然体现。因为任何...