侯青青  -  《齐齐哈尔大学》  -  2015

齐白石审美绘画题材俗与雅

齐白石的艺术审美具有浓厚的乡土风情和天真质朴的童真趣味。他把生活化的绘画题材巧妙的融入传统文人画之中,创造出了清新质朴却又意境深远的绘画作品。齐白石的画风受其审美的影响较大,风格健康乐观,而且题材独特新颖,在他的艺术作品中质朴的童心和纯真的情感比比皆是。这便是齐白石独特之处,无论是那真挚的情感,还是那饶有韵味的生活题材都是齐白石艺术之中的“心脏”,有了这颗“心脏”齐白石的艺术才真正的“活”了起来,这份通俗的绘画情感通过高雅的艺术形式表现出来,最终达到了雅俗相融,雅俗共赏的境界。在绘画题材的选择上,齐白石讲究只画见过的事物,这样才能将其生动形象的表现出来,达到传神的艺术境界。无论是在笔墨设色方面,还是在造型构图方面,齐白石都有自己独特的见解,画面中洗练的笔墨,单纯的构图中蕴含着清新永携的意味这是齐白石艺术的一大特色。从齐白石绘画题材的选择上来看,齐白石描绘的大多是民间的比较生活化的通俗的事物,题材丰富新颖且给人以亲切清新之感,作品意境深远引人联想。齐白石并没有像传统的文人画家那样,一味的只画梅兰竹菊这些所谓高雅的题材,他的绘画题材丰富多彩且皆是老百姓喜闻乐见的题材,为我们展现了一个清新质朴、积极健康的民间生活景象。这是传统文人画家所不愿意做的事情,齐白石将曾经高高在上的艺术,拉近生活,走入民间,使高雅的艺术融入通俗的生活,让艺术中的“俗”与“雅”不再那么清晰可分了,从艺术的审美上来讲,这种雅俗共赏的审美开创了新的篇章。艺术源自于生活,生活本身就是一门艺术,“俗”与“雅”都是艺术的重要组成部分,能够将两者巧妙的融合才是艺术的至高境界。本课题主要是从题材的“俗”与“雅”研究齐白石的绘画审美和艺术特色。从他的选材中研究其绘画审美的独特之处以及审美对其选材的影响。

刘赛亚  -  《天津师范大学》  -  2015

艺术情感风格精神

毕加索的一生创作了很多艺术作品,他的思想是不同于其他艺术家的,他的绘画体现的是内心中对生活对感情的理解,而不局限于对绘画技法的表现。在艺术的殿堂里,毕加索渴望的是一种心灵的救赎。毕加索的绘画形式是多样的,绘画风格也随着人生的际遇在不断的变化,这使得他在艺术表现上风格多变,让人难以捉摸。同时毕加索又是一个对艺术有不同见解的艺术家,墨守成规在他看来是一个普通人应该做的事,而艺术就是敢于创新和不断进取的。毕加索的艺术为世人而赞叹,他的艺术也对后世产生了重要影响,我们在读懂他绘画的时候,也感受到了他内心的悸动,以及那种压在心灵深处的情感。毕加索创作了大量的版画作品,他的每一个系列版画中都表达了不同的思想,是当时他所处的环境给他带来的影响的情感再现。我们在研究他的版画时,不仅要从他的版画制作技法上去体会他的精神状态,更要去深层次的分析带给他绘画作品和技法影响的真正原因,让我们全面的了解一个艺术家的精神领域。

丁健  -  《安徽大学》  -  2015

山水画齐白石现代意味艺术个性

齐白石是20世纪初中国绘画的杰出代表。他的山水画艺术别具一格,师法自然,借古开今,表现其内心的山水,具有现代意味。“笔墨当随时代”,白石老人虽属“传统论”画家,但其艺术精神有着现代意味,而艺术价值是取决于艺术精神的。他的山水画在艺术精神上受到个性派画家的影响,不盲目的抄袭自然,模仿传统,而是对自然的山水进行内心的加工,呈现出具有象征性、平面化、简单化的艺术符号。在艺术语言上,他坚持“用我家笔墨写我家山水”,打破了传统山水的程式法则,用笔大胆直率,不拘章法细节,营造出了简练爽目、大气磅礴、纯净明丽的艺术效果与风格,在其艺术情感上,他以平常人的心态,表达着大众的情感,描绘出了朴实、祥和而富有生活气息的艺术作品。本文将从三个章节论述齐白石山水画的现代意味,第一章节从他的山水画创作历程入手,论述其山水画在不同时期的艺术特点与风格,第二章论述中国现代绘画是在受到西方现代绘画的促进下进行的,表明齐白石的山水画具有现代意味,进而重点论述齐白石山水画的现代意味体现在其绘画的装饰性、表现性、色彩的运用与符号化四个方面,再进一步分析其绘画的现代意味的来源以及对中国现代绘画的影响与启迪。对齐白石山水画的研究,有利于拓展学者的视界与审美,为中国画的发展与创新,提供更多的思路,也有利于后生对中国画的学习与认知。