孟繁昌  -  《沈阳师范大学》  -  2012

具象现实主义典型意象

在近现代对齐白石的研究，基本上都限于传统的国画领域。因为在近现代的国画发展领域中，出现了两大体系：一个是以徐悲鸿、林风眠等为首的中西结合式发展体系；一个是以吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿等为代表的纯传统的发展体系。齐白石所接受的是完全中国式的绘画教育，而且现实主义绘画一词更是源于西画，所以这就更显得齐白石的绘画与现实主义毫不相干。其实不然，早在上世纪三十年代，徐悲鸿就对齐白石的画推崇备至，作为一个现实主义画家，却推崇一个传统的国画家，除了有着国画领域中的共鸣外，其中也不乏现实主义的契合。尤其是在进入二十一世纪之后，各种学术思想频繁碰撞，齐白石的作品越来越被许多现实主义画家喜爱和借鉴学习，我的导师许勇先生便是其中的一位。在许勇先生的影响下，读研期间我在进行创作的同时，翻阅了大量齐白石的作品，和研究性文章，进而萌生了写一篇以现实主义绘画视角解读齐白石作品的研究性文章的想法，此想法得到了各位有关老师的大力支持。 本文通过对现实主义绘画在定义和范围上的界定，进而总结了现实主义绘画的特点。我以此为理论基础，通过绘画表现功能、表现情节、表现手法等三个方面对齐白石的作品进行解释，总结出了这三个方面中所包含的现实主义绘画元素。 在此基础上，我又进一步对其成因展开研究，通过齐白石的个人经历和传统文化的影响两个方面展开分析。而在传统文化的影响方面分成传统哲学和“致知格物”的观察方法两个方面论述。在“致知格物”的观察方法的讲解中，我又把齐白石、黄宾虹、李可染三个人的观察特点进行比较，进一步突出齐白石的特点。 在谈到对齐白石的作品对现实主义绘画的启示方面，我着重从创作主体（画家）和创作对象（生活与艺术表现形式）两方面谈。在第一方面中我讲了画家注重自身创造力和如何处理好题材的深度和广度；在第二方面中，我主要谈了观察生活、表现生活、创造并完善和突破表现形式三方面内容，对齐白石作品与现实主义绘画的关系作了总结。

唐园园  -  《浙江师范大学》  -  2012

非洲木雕形式语言绘画形式语言毕加索性意识亚威农少女

非洲艺术以它独特的形式魅力和美学特征著称,它给上世纪初叶欧洲前卫艺术家带来了创作激情与灵感,对整个20世纪西方现代艺术运动起了决定性的引导与推动作用。毕加索作为当代西方最具影响力和创造力的艺术家,也毫无例外地被非洲艺术“感染”过,由此形成了一个重要的艺术时期--非洲时期,写下了他艺术生涯中光辉的篇章。《亚威农少女》即是毕加索从“非洲时期”向“立体主义时期”转折的标志性作品,这幅画作中体现出了非洲目雕形式语言对画面形式语言建构的重要作用,不管是在形式表现上还是在精神内涵上它们都有着某些共同点值得我们去探究。国内外对于非洲木雕艺术的研究,很少就《亚威农少女》形式语言于非洲木雕形式语言并列在一起进行详尽地分析、阐述,只是将毕加索与非洲艺术联系在一起来论证非洲艺术的形式特征及非洲艺术的原创性。本文运用文献研究法、访谈研究法、实证研究法等多种方法,从毕加索经历的艺术时期到《亚威农少女》,从《亚威农少女》到非洲木雕,对比分析了《亚威农少女》形式语言、非洲木雕形式语言各自的形式特征并总结了它们之间的相互关系及异同点,其中将英国艺术家罗杰·弗莱提出的形式分析的五方面“感性要素”融入到《亚威农少女》画面形式语言中去解读它借鉴了哪些非洲木雕形式元素并在此基础上进行主观建构。然后通过论证《亚威农少女》与非洲目雕形式语言之间的关系,从艺术创作的角度及中非文化艺术交流与合作的视角得出了一些思考。文中始终贯穿着两条线：一是《亚威农少女》对非洲木雕形式语言的借鉴(非洲木雕形式语言的原创性),二是《亚威农少女》在非洲木雕形式语言基础上的画而建构。(《亚威农少女》画面形式语言的主观创造性)。前者为主线,后者为辅线,这两条线始终紧密地结合在一起,以突出论文的主旨。本文将分为四个章节,第一章作为绪论为文章点明了立意、指明了方向,规定了本文的相关概念并做出了说明；第二章讲述毕加索经历的六个主要艺术时期,特别是非洲时期的绘画形式语言特色,然后针对《亚威农少女》形式语言展开分析；第三章将非洲木雕形式语言中的各个元素与《亚威农少女》形式语言中的各个元素对应起来,探究毕加索从非洲木雕形式语言中借鉴了哪些元素,本章是论文的主旨与核心部分；第四章则就毕加索在《亚威农少女》形式语言中的主观建构进行分析。重点突出第三、第四章,充分将绘画形式语言(《亚威农少女》中)与非洲木雕形式语言结合起来进行穿插讲述,以突出非洲木雕形式语言的原创性及《亚威农少女》中的主观创造性。

龙友  -  《江西师范大学》  -  2012

《田横五百士》写实主义历史画徐悲鸿油画

徐悲鸿是中国20世纪美术史研究所不可回避的人物与话题。在不同的时代背景与政治环境下，徐悲鸿研究会呈现出不尽相同的形态。本文通过客观的利用对早期史料；对徐悲鸿生平、事迹及《田横五百士》（以下简称“《田》”）创作的缘起等相关的问题做进一步考证和综述，是本文的重要基础性工作。总结徐悲鸿艺术主张及油画艺术创作方面的思考，分析其形成因素；研究在时代艺术创作整体环境下《田》与徐悲鸿艺术主张隐在的关联，成为了解徐悲鸿的窗口。历史史实与艺术表现是艺术家进行历史画创作所面临的矛盾。探究原典与《田》之间的关系，可以了解到徐悲鸿如何运用历史资料进行历史画创作。徐悲鸿以《田》为历史情节赋予了新的意义。该画的创作就是徐悲鸿历史画创作思想的体现，他借助这张画的“成功”经验不断的延续，从而形成了一种创作方法及一个艺术体系。观察角度、述说方式的改变，将真实的创作意图与社会意义显现出来。徐悲鸿创作该画是提倡“写实主义”的一种具体体现，承受着时代给予的各种因素的制约。《田》的诞生开启了徐悲鸿历史画创作的道路，并一以继之的进行写实主义观念的实践及传播。直接影响了中国当时乃至今天的历史画创作。